熟悉的是，郭敬明的作品仍然陆续出现在屏幕上。根据他作品改编的《流淌的美好时光》即将收官，这已经是郭敬明今年第二部播出的电视剧改编作品了。剧版的《爵迹·临界天下》前不久在爱奇艺播出。

 

 

而那部传说中的电影《爵迹2》在2018年毫无征兆毫无理由地撤档之后，就再也没有消息了。

 

 

 

 

值得一提的是，这两部不如电影版的电视剧版，导演和编剧栏中并没有出现郭敬明的名字。曾经，郭敬明也是作家转型导演的领航者，引领了一时风潮。由网络小说改编的影视作品在市场上获得巨大成功，大IP+大流量称为盈利的不二法门。

 

 

但是近几年，IP热度几乎在全产业链回落，受追捧的不再只是郭敬明样式的作品。如今的郭敬明似乎越来越乐于躲在幕后，享受监制的身份，这背后，有个人的选择，当然也有市场的选择。

 

过去：严肃作品遇冷，青春流行文学当道

 

2014-2016的三年间，“稳赚不赔”的国产青春片存在感空前高涨，上映数量呈现井喷之势。青春片当道的时期，大荧幕上的作品有很大一部分都来自出版的青春流行文学。

 

 

在这其中，郭敬明、辛夷坞、顾漫、饶雪漫等的作品可谓是IP大户。他们的作品几乎是青春伤痛文学的代表，本身就拥有一大票的书粉，影视化之后自然不乏粉丝买单。2014年中国电影观影人次8.3亿，其中19至30岁观影人群占比超过五成。根据猫眼公布的数据，2014年， 80后、90后观众撑起了中国电影票房的大半壁江山。

 

 

虽然现在的观影主力仍是这一波人，但随着年龄的增长，在经历了各种叫座不较好的的电影之后，对于影片的内容和制作方面的要求明显不同于之前。

 

 

另一方面，相比其他类型，青春片和青春剧的成本更小，在当时甚至是以小博大的典范。2013年，《致我们终将逝去的青春》拿下了7.26亿票房，随后一年半，《小时代》系列、《后会无期》、《同桌的你》、《匆匆那年》都轻松“过亿”。2015年“五一”黄金档，李玉的《万物生长》、苏有朋的处女作《左耳》、电影版《何以笙箫默》，接着的《少年班》、《栀子花开》……张一白在接受南方周末的采访时就表示：“市场需求驱动的。”

 

 

相比之下，其他类型的出版IP改编几乎就是夹缝中求生。年轻人更偏爱的文学网站孕育了不少仙侠玄幻作品。时至今日，大部分的古装仙侠IP的改编仍然是在当年几大连载网站的榜单上挑选。

 

 

根据清华大学当时发布的一份报告显示，在2016年最具影响力的100个IP中，网络小说占61部，传统小说仅有29部。而在这29部传统小说中，除了《西游记》以及金庸、古龙、陈忠实等作家的几部小说外，其余大部分是青年作家近年来发表的作品。传统小说中，有影响力的IP本身基数小，适合改编的作品更是寥寥。在那段时间，知名度和影响力较高的，仅有2014年播出的《红高粱》和2015年播出的《平凡的世界》。电影方面，像《黄金时代》、《谋杀似水年华》的票房都十分惨淡。

 

IP选择更高质、更多元

 

如今，IP内容正逐步走上多元化、高质量发展的道路。一方面，是投放的选择日益多元。IP的改编不仅局限于电影和电视剧，网剧已经成为了重要的出口。网剧目前涉猎的题材类型已经非常多样，精品化已经实现。除了近期热播的《长安十二时辰》，原作者马伯庸的另一部作品《古董局中局》也是网剧的形式播出。

 

 

甚至连严肃的文学名著也开始触网尝试。今年5月前后，爱奇艺和当代明诚宣布将联合开发莫言的代表作《丰乳肥臀》。不管成不成功，《丰乳肥臀》都将是文学名著第一次“触网”尝试。之前大量的改编作品源自时下流行的网络文学，迫切需要文学名著来继续巩固精品化这一趋势，并拉升网剧整体的水准，整体再上一个台阶。既要保持原汁原味呈现名著特色，又要符合网剧的风格，这种权衡无疑是一次挑战。

 

 

 

现实题材的改编呈现出喷薄之势。《人民的名义》爆火之后，一大批现实题材作品被挖掘。长篇报告文学《一号文件》被改编成38集电视连续剧，于2018年11月1日起在央视一套黄金时段热播；曾获得中宣部“五个一”工程奖的《大江东去》，被拍成电视剧《大江大河》，是2018年豆瓣评分最高的大陆剧集……不胜枚举。

 

 

 

 

国内的现实主义文学有着深厚的土壤，好作品很多，可以预见，未来优秀的现实主义IP改编仍不会少。此外，推理悬疑、科幻作品逐渐成为市场的香饽饽。《心理罪》、《法医秦明》、《余罪》、《流浪地球》都是其中佳作。电影方面，青春片已然退出了红利焦点。改编自八月长安作品《最好的我们》的电影，豆瓣评分仅有5.7分，相比电视剧播出时的火热，票房和口碑并不算得上十分出众。以往占据优势的青春文学不再有固定优势，百花齐放成为趋势。电影改编的文学类型不局限于青春文学，也不局限于中长篇的小说。像《罗曼蒂克消亡史》原著是导演程耳的短篇小说集；轻松活泼的漫改影也愈来愈多见。

 

 

 

优秀原创越来越多，中下层作者获得话语权

 

 

随着产业发展，以往几家独大的模式也已经悄然改变。拿一开始的青春剧青春片来说，相比内容，观众更认作者。光是辛夷坞、顾漫、郭敬明的名字，就足以推动他们去影院缅怀青春。

 

 

从争夺大热的头部IP改编，到当下落在具体的改编上，这些曾经的改编大户已经十分少见了。取而代之的，是中下层的作者。在前几年超级IP基本被“瓜分殆尽”的情况下，轻量级“小而美”的IP作品开始得到业界的关注。从近期的趋势来看，悬疑推理是靠作品说话的一大类型。

 

《心理罪》作者雷米、《十宗罪》作者蜘蛛、《第十一根手指》作者秦明、《幽灵客栈》作者蔡骏、《如果蜗牛有爱情》作者丁墨、《余罪》作者常书欣、《死亡通知单》作者周浩晖……无论是“社会派”还是“本格派”，擅长写这类作品的作家也能靠作品的口碑吸引不少关注度，主要定位高端人群和推理爱好者，粉丝读者的黏性和忠诚度都很高。

 

 

而另一个趋势就是甜宠剧越来越多。“甜宠”改编并不一定要是头部大流量IP，但一定要能引起情感共鸣。艺恩之前针对起点女生网、云起书院、潇湘书院、红袖添香等网站，推出了甜宠网文IP好故事榜单。其中的故事类型涉及到了美食、体育竞技、青春校园、体育竞技等多种元素，由此可见，甜宠IP也不再局限于某一类型。

 

 

 

 

然而，18日，光明日报一篇《爱情剧不能甜腻过头》引起不小震动。文章表示：随着个别甜宠模式剧集受到市场青睐，业界一哄而上，扎堆制作，甚至为了追逐经济效益枉顾艺术规律，使创作出现故事雷同、脱离现实、逻辑混乱、思想肤浅、导向错误等不良倾向。

过犹不及，若不及时反思，或许会走当年古装大IP走过的老路，未来我们都需要以史为鉴。

 

话语权从作者转移到作品，IP的挖掘日渐深入。类型风向在变，观众的口味也在变。短期的变化一直存在，但能经过长期考验，长久流传的，一定价值观端正、真善美的内容。任何作品都需要以内容为基石，IP开发在经历了爆红、疯长、减缓之后，正在迈入新一轮的发展阶段，和它的操盘手们一起破茧。