洞察仙侠标配，凭啥批量生产

仙侠剧大多改编自网络小说，架空了背景年代。从《仙剑奇侠传》到《古剑奇谭》《花千骨》《三生三世十里桃花》《香蜜》等爆款，再到这两年热播的《扶摇》《择天记》《琉璃》《遇龙》《千古玦尘》……虽然世界观不尽相同，但背景设置大多千篇一律，逃不过三界六道，神界、仙界、人界、妖界、魔界、冥界排列组合，三山五湖、四海八荒、九州六合，遍布着神仙们的足迹。

在内容层面，仙侠故事大体相似，剧情与人设同质化严重，缺乏新意。打破常规的禁忌之恋、N生N世轮回之恋、甜虐交织情劫之恋……《花千骨》讲的是懵懂少女花千骨与长留上仙白子画的纯爱虐恋；《三生三世十里桃花》讲的是青丘女君白浅和九重天太子夜华三生三世爱恨纠葛终成眷属的绝美仙恋；《千古玦尘》讲的是真神上古与白玦几经生死、依旧情深不负的爱情故事。

从叙事层面来看，打怪升级、收集神器，成为推动剧情发展的重要砝码，《千古玦尘》需要集齐四大神器才能重新打开神界。《琉璃》需要将打碎的万劫八荒镜收集到一起，女主角才能恢复“六识”。《花千骨》召集十方神器，可以引出妖神，召唤“洪荒之力”。剧情随着男女主不断打怪升级而升华，神器也成为连接他们的纽带，见证他们的成长。

历劫，是仙侠剧强化戏剧冲突屡试不爽的法宝。《千古玦尘》中，灵力低微的“菜鸟”上古欲练就混沌之力，独自前往九幽之地修炼，炼成之日却难逃混沌之劫。《琉璃》中女主角下凡历劫，十世劫难有九世都杀了男主。《香蜜》和《宸汐缘》也都有女主下凡历劫的名桥段。历劫、渡劫，已经成为了仙侠标配。

不仅如此，仙侠剧的服化道充满了复制粘贴质感。由于仙侠剧需要唯美隽秀、仙气飘飘的氛围感，所以角色在服装、造型上大同小异，材质以轻质纱裙为主，《三生三世十里桃花》里的白浅，就是出了名的“围巾式纱裙”爱好者。颜色以冷色调为主，从《花千骨》的“白豆腐”到《千古玦尘》的“白冰块”，白色的仙侠道服成为检验仙侠男主颜值的一大标准。

古装剧配音很正常，但大多数仙侠剧都启用相同配音演员，生产流水线作业。例如，《千古玦尘》上古一张口观众就听出了季冠霖的声音。在此之前，季冠霖曾为《醉玲珑》凤卿尘、《三生三世十里桃花》白浅、《宸汐缘》灵汐、《择天记》神女等仙侠剧配音。而男配音演员方面，边江、张杰出现在仙侠剧的概率也颇高。

深谙人设套路，多线CP甜虐各异

不同仙侠剧人设也有异曲同工之妙，男女主出身显赫，身份高贵。《千古玦尘》中的上古、白玦皆是上古界四大真神之一；《三生三世十里桃花》白浅是青丘帝姬，夜华是九重天太子、父神嫡子、天界第一战神。《香蜜》锦觅是花神与水神的女儿，旭凤是天界正统太子、火神……作为执掌或继承三界六道的高级公务员，自带高光出场，主角光环十分强大。

身为仙侠剧的男主角，光有高贵身份是远远不够的，武力值爆表也是必备项。仙侠剧男主角通常分为两种：一种是高冷疏离、深情古板、法力高强的仙侠版“霸道总裁”人设。例如，《花千骨》的白子画，《千古玦尘》的白玦。另一种相对比较少，走害羞、沉稳的“小男生”路线，比如《琉璃》的男主司凤；还有《香蜜》中真诚热烈、主动追爱的旭凤。

而仙侠女主人设，也出奇地统一。女主角活泼可爱、鬼马精灵，要么是初出茅庐武力值为零的菜鸟“散仙”，在男主谆谆教诲之下一步步成长为所向披靡的“大女主”；要么是本就自带强大灵力，只是被短暂封锁了灵脉。总之，女主总能在强大男主的保驾护航之下，完成成长涅槃。不过，随着女性意识的觉醒，越来越多的女主开始执着于“搞事业”，情感不再是唯一。

每一部仙侠剧，都在不余遗力地践行着“男主是女主的、男二是观众的”这一亘古不变的哲理。《千古玦尘》中刘学义演的妖神天启、静渊，为了上古能逃过混沌之劫不惜启动灭世阵法，宁负天下苍生也要护上古，神界关闭后，他对上古“小号”后池也一往情深，不求回报守护在侧，如此痴情的人设固然不能换来女主半分青睐，但却圈走了无数“女友粉”。同理，《香蜜》润玉亦是如此。

恶毒女配，同样是推动剧情发展和促进男女主感情升温的重要催化剂。《千古玦尘》中的雪迎，痴缠白玦几万年，借着白玦有求于她要挟进入长渊殿，还有“杂毛凤凰”芜浣、景昭母女俩，也是拆散男女主的挡箭牌，让不少观众恨得牙痒痒。还有《三生三世枕上书》中的姬蘅，对东华帝君死缠烂打，甚至还动用父亲的关系对男女主婚事施压，凭一己之力拆散了一对鸳鸯。

不能看出，如今的仙侠剧不仅下大力气打磨男女主人设，更有多线CP随心嗑。还是以《千古玦尘》为例，除了白玦上古CP，景涧凤染CP的走向也牵动着观众的心，已经BE的天启月弥CP更是无数人的“意难平”，就连只是打了个小小酱油的梧夕凤焰CP也让人印象十分深刻。多线CP的甜蜜互动、甜虐各异的群像打磨，无疑是仙侠剧想要出圈的一大利器。

花式元素混搭，强化感情弱化侠义

仙侠剧人物关系错综复杂，想要反套路易如反掌。真相却是，仙侠剧不光撞人设更撞人物关系。师徒恋是仙侠剧男女主最常见的关系设定，《花千骨》《天乩之白蛇传说》《从前有座灵剑山》《千古玦尘》《择天记》《三生三世十里桃花》《招摇》等都是耳熟能详的师徒恋。还有备受瞩目的，肖战、任敏主演的《玉骨遥》，杨超越、徐正溪主演的《重紫》都是这个套路。

除了“没头脑”的徒弟与“不高兴”的师父组CP，仙侠剧早就不满足于“一生一世一双人”的忠贞不渝，而是追求N生N世的轮回之恋。自从《三生三世十里桃花》火爆全网，横跨时空、纵横多维异度空间的甜蜜虐恋“一山更比一山高”。正在热播的《遇龙》讲述了龙王与小丫鬟流萤三生三世的爱情，更有甚者如《琉璃》《三千鸦杀》，将男女主虐恋延长至“十生十世”。

GM，气场全开。为什么仙侠剧如此热衷于N生N世？从剧本的角度来看，改天换地、时空反转，不受限制的设定有利于编剧丰富剧情和人设，多维度全方面呈现主角的现在、过去和未来，增强了戏剧冲突，让角色更加立体和丰满。对于演员来说，角色跨度如此大，甚至有的时候“大号”和“小号”判若两人，《千古玦尘》白玦高冷、清穆高甜，非常考验演员的演技，也更易产出高光名场面。

主角黑化，也是仙侠剧常见的套路，无论男主还是女主，黑化是他们成长的必由之路。《诛仙·青云志》张小凡、《蜀山战纪之剑侠传奇》丁隐、《琉璃》司凤、《香蜜》旭凤、《花千骨》花千骨……他们都有过“黑化成魔”经历。黑化之后，人物的性格特质和服装造型都发生了质的变化，自带霸气BGM，气场全开。

仙侠剧的受众大多是女性，满足了女性对浪漫主义爱情的向往，有谁能抵挡“N生N世只爱一个人”的颜艺俱佳的男主呢？因此，仙侠剧往往采用甜虐交织的手法，花式上演“命中注定我爱你”。男女主的感情戏大多采取三步走策略：第一步发糖，轻松愉悦的小甜饼，让观众迅速入坑，好嗑到停不下来；第二部开始“寄刀片”，观众只能在玻璃渣里找糖吃；第三步便是感情的升华，或是饱经磨难迎来happy  ending，或是舍小我救大我“阴阳相隔”。

值得一提的是，现在更多的仙侠剧存在过度侧重“爱情”的渲染，弱化了“侠义”的部分，不少剧集空有“仙侠”的外壳，但却行着“仙恋”的勾当。在这一点上，元老级的《仙剑奇侠传》平衡得很好，虽然大结局几乎“团灭”了，但剧集呈现出来的爱情和苍生“二选一”的命题却一直为人称道。除此之外，现在不少仙侠剧忙于谈恋爱，一旦“搞事业”就开启“降智”模式，也备受指摘。

总体来说，仙侠剧在影视市场上非常“吃香”，本身自带收视基本盘，即使是一些小成本剧作也不愁“观众缘”。所以，创作方频频采用“套路”，便是为了在商业上规避更多的风险。而套路化制作最根本的原因，在于仙侠剧多改编自网文IP，网文IP最大的问题就是雷同，特色不够鲜明。网文作者频频被曝出抄袭、洗稿、融梗的消息，同质化泛滥成灾。毕竟，自古创新多损益，唯有“套路”的人心。尽管如此，仙侠剧的创作仍旧可以在人设、人物关系、情感模式等方面推陈出新，可以尝试去“旧瓶装新酒”，升级和刷新仙侠剧的“N+1”种可能性。