近日，颇受关注的《古董局中局》系列第3部影视化作品《古董局中局之掠宝清单》上线。该剧以古董国宝为线索，为民国剧创作进行了一次新颖求索。
《古董局中局之掠宝清单》由华谊兄弟、企鹅影视、7印象出品，韩青执导，屈楚萧、陈钰琪领衔主演，田雨、李诚儒等特别出演，系马伯庸同名系列小说改编而成。
在对一群年轻人的聚焦下，《古董局中局之掠宝清单》以艺术化表达手法一如既往地弘扬中华历史文化，并在几位青年身上寻觅到家国情怀、民族大义在影视内容中的恰当落地之处。自古英雄出少年，在离人之乱世，具有开拓精神的少年们以各自的方式求救国之路、捍文化之根。
如此呈现，该剧以妙趣横生的方式成为新时代青年潜移默化的影响与指引，更成为民国题材剧目的全新打开方式，为行业奉上一份民国剧创制范本。
在《古董局中局之掠宝清单》中，少年扮演着改变中国积贫积弱局面的栋梁角色。
剧中的年轻人像是一把锐利的锥子，他们刺破黑暗，击穿丑恶，涤荡乾坤，与当时的黑暗腐朽格格不入，时刻要战上几个来回。与皇家宗室、世家五脉、掌权军阀的掌舵年迈者们都不同，年轻人们身上带有傲人的锐气与闯劲。保护国宝不外流敌手，他们企图捍卫的是整个中华民族之尊严。
“神仙卷”一案中，许一城劝郭先生捐出国宝的一番话令人动容：“文物的价值从来不在于收藏，而在于传扬，传扬于世人，让世人知道我们的国家和民族有着怎样灿烂而文明的文化和历史。如今我们的国家积贫积弱、人心不振，正需要这样的国宝现世，提振人心，唤醒国民的民族自豪感。”寥寥数语，串联起古董文物与民族大义，昭示着文物保护之重要意义，也彰显出一代代文保人的初心与决心。
实际上，剧中的每一位少年都有如许一城一般无二的护宝护国之心。药来、刘一鸣、黄克武一直围绕在许一城身边，将所有较劲之处扭在一起，拧成一股“护宝”之绝对力量；警察厅长付贵带领警队出生入死誓要抓获调包国宝之人，主持正义；顾芷茹为救许一城不惜身受重伤，与窃国宝、行暗杀之人拼身搏斗……
实际上，剧中的青年们正是民国时代所有青年的缩影——在专业、信念、勇气的共同作用下，少年们凭借心怀之正义扶保中国走向求新救亡的正路上来。
《古董局中局之掠宝清单》中刻画了一群令观众过目不忘的青年，这些年轻人点燃火炬，五脉老一辈的古董人、江湖中的仁人志士聚拢在光明下舍生取义。
少年强则中国强，在民国那样一个内忧外患、全球巨变的社会，青年人对了解外界变化的渴望，对国弱民贫的深深担忧，对捍卫文化的热血与不悔，呼唤国民觉醒的无奈和发馈都为《古董局中局之掠宝清单》书写的淋漓尽致。而正是这奋不顾身、救国图存的英雄气，才令故事绝处逢生，自烈焰中开出鲜花。
当然，英雄也难免儿女情长。剧中，许一城与海兰珠的甜蜜爱恋就成了让身怀大义的青年角色恰当落地的妙笔。他们也会相互追求，也会共襄甜蜜，也会偶感不睦，这些日常琐事也皆是当今青年情侣们的现实生活，更是民国年代第一批“自由恋爱”者的冒险尝试。
可以说，《古董局中局之掠宝清单》在人物设计上不但为其注入了中国脊梁的民族之魂，也用人之常情增加其对于观众的现实观感，成为以古为鉴、引领如今青年拼搏进取、心系天下的良苦用心。
如何让传统文化焕发出新的光彩，如何让民国剧拥有创新观感，使其适应年轻人的口味？这对于关注中国历史文化的影视创作者而言一直都是难题。
具体到《古董局中局之掠宝清单》的影视化创作来说，如何在现代语境和美学表达下呈现传统古董文化的魅力，是主创团队最需克服的困难。
“我们想表达的是，这些向往新世界、新知识、新观念的年轻人，恰恰处在民国乱世中最传统的古董行业，他们的诉求和所处的社会环境产生剧烈的冲突、碰撞，这会产出非常有意思的故事。”《古董局中局之掠宝清单》导演韩青表示。
在影视化改编中，主创团队对于这部剧的细节呈现颇具巧思——
首先，剧目的配乐丰富，具有民国剧品类的开创性。
从剧中第一分钟开始，强烈的鼓点与京味Rap就震得人目瞪口呆，这种以说唱形式介绍故事背景的方式不可谓不新颖。而以此为始，剧中的配乐愈加背离“传统”——蓝调、爵士、英文歌曲层出不穷。尤其是每逢许一城与海兰珠亲密画面，配乐中便会奏起浪漫而悠扬的英文流行歌，英语歌与民国画风的奇妙对比，成了颇具喜感却增加可看度的点睛之笔，也令观众从英语歌中体会到二人自由恋爱、思想开放的深刻暗喻。
其次，在画面的呈现上，无处不在的光影对比、恰到好处的镜头、巧妙平衡的画面结构以及柔和平静充满高级感的色彩，都为该剧镀上了一层大银幕的电影质感。
剧中经常出现的漫画形式更让人耳目一新，也直接向观众传达出一个信号：年代剧不老气，古董剧不陈旧。这些漫画不仅辅助了剧情的推进，还增加了时尚感和新鲜感。更为可贵的是，主创团队将漫画元素运用拿捏地恰到好处，与剧情相得益彰。
第三，在特效方面，《古董局中局之掠宝清单》可谓此类电视剧中对特效应用最为广泛，想象力最为奇幻的一部。独特的拍摄手法宛如一场视觉盛宴，令人目不暇接。
一上来，镜头从宏观到微观，钻入小巧的“海底针”之内，为我们展现复杂缜密的机械世界。之后，海底针刺破君子棋的金丝楠木，木纹纤维丝丝拉扯，放大成无垠的大陆，硕大无朋的海底针切入，登时地陷陆崩。
这种“从宏观到微观”的手法在刘一鸣鉴画时达到了极致。古画被夹在冰块与火焰之中，宛若一曲“冰与火之歌”，镜头钻入古画内部，热胀冷缩之下，画纸纤维层层裂开，一根金丝割裂纤维，宛若开天辟地……
宏观与微观之变远非全部，思维与时空的交叠，更令人不知今夕何夕。
配乐、画面、特效……通过引入嘻哈说唱、流行金曲、二次元漫画等多元创作角度作为表现形式，《古董局中局之掠宝清单》实现了跨次元视听语言的创新呈现，达到了全新的创作维度，也让传统鉴宝剧有了新表达。
除了呈现形式的创新，《古董局中局之掠宝清单》在主题上也有了更深化的拓展。
男主角许一城在剧中的一句话点明了该剧更深一层的主题——“鉴宝易，鉴人心难。”
从剧情中可以看出，鉴宝到最后比拼的已经不单单是技术，而是谁能更加掌握对方的心理，因势利导设下陷阱。所谓古董局中局，更是心理局，是人性之局。
剧中，老朝奉设下陷阱，能一一攻破五脉老一辈古董人心防，可偏偏面对年轻一辈的刘一鸣、许一城时折戟沉沙；王绍义外号恶诸葛，不可谓不聪明，偏偏利欲熏心，入局难逃一死；作为最终的敌人，日本风土考察团凭借国家势力强横无比，却也落得“人为财死鸟为食亡”的下场……
由此可见，古董之真假，终有手段明鉴，而古董之局实则人心之局。当古董成为个人乃至民族的利益载体，以人心换人心之鉴，实则最难。
一件文物蕴含着深厚的历史底蕴，在不同人眼中也拥有着不同的价值，《古董局中局之掠宝清单》试图用描绘与展示，引领观众建立对文物所承载的历史价值、传承精神、民族文化的正确认识。
于古董商而言，文物是值钱东西的买卖；于军阀而言，国宝是敛财、攀附的手段；于社会大众而言，古董是镇宅传家的宝贝；于五脉而言，鉴定宝贝是去伪存真的精神象征；于许一城和海兰珠而言，国宝是不惜生命也要护住的文化瑰宝，是中华历史文明的承载。
心怀鬼胎与满腔正气，崇洋媚外与文脉传承，强烈的对比之下，观众在《古董局中局之掠宝清单》中也完成着一次鉴宝与鉴心，从剧中人物的是非曲直里建立起对文物和文化真正的敬畏与尊重之心。
从“鉴宝”到“鉴心”，在《古董局中局之掠宝清单》中，鉴宝精神被赋予了更多的时代气息，它穿越了时空界限，为当下的年轻人提供了可贵的人生价值和新的思索。
在《古董局中局之掠宝清单》的出品公司中，华谊兄弟列居首位。
作为一家老牌影视制作公司，华谊兄弟一直坚持探索与开发精良的剧集作品。从明星分账剧《人间烟火花小厨》到冯小刚导演执导的网剧处女作《北辙南辕》，再到《古董局中局》系列影视化作品，华谊兄弟对影视内容的制作水平已从口碑与票房两大层面得到验证。
能持续坐稳国内头部影视公司的交椅，得益于华谊兄弟近年来对内容质量的坚守：拒绝向市场上的通俗产品媚俗和妥协，秉承“精品”思路，追求内容创新与内容升级。正如本次上映的《古董局中局之掠宝清单》，其并未落入民国剧千篇一律的创作窠臼，而是以古董破题，用新颖的艺术表达探索多元化创作手法，为行业奉上了一个可供参考的创作思路。
《古董局中局之掠宝清单》之所以能呈现良好的视听效果，还源于拍摄过程中的精益求精。剧组辗转北京、济南、沈阳、杭州等7个城市拍摄，为众多艺术场面进行了生动刻画。在这背后，华谊兄弟旗下华谊电影小镇提供了全力实景支持，剧集播出后也反哺了华谊电影小镇的线下娱乐业务。
可以说，华谊兄弟线上线下的生态联动在《古董局中局之掠宝清单》这一项目中相得益彰。
而从更宏观的层面来看，《古董局中局之掠宝清单》的拍摄过程正是一次文旅融合的巧妙探索。以真实置景支持作品拍摄，再以优质内容反躬线下娱乐，华谊兄弟打造自身生态全链，实为其对文娱行业的领军贡献。