从“乔家大院”引发山西“大院游”，《陈情令》带动贵州游，再到近期《你好，李焕英》、《山河令》和《悬崖之上》等影视作品带动影视取景地成为旅游热门目的地，爆款影视推动城市成为网红打卡地已成潮流。
一些城市借助影视剧轰动效应，成功逆袭游客心中的旅游胜地，而另有一些地方却只有“三分钟热度”，高调开场，落寞收场。那“影视”+“文旅”能否走出“烟花效应”怪圈？
影视联动文旅：荒山也能走出路来？
2019年，《陈情令》火爆出圈，随后“陈情女孩”们纷纷打卡剧中出现过的地点。比如贵州都匀的一座山因剧中蓝忘机和魏无羡走过而吸引大量粉丝前来，原本植被茂密的大山硬生生被开凿出一条道路来。
五一档张艺谋执导的《悬崖之上》超越《你的婚礼》位居票房第一，电影热卖也带动影迷纷纷种草拍摄地哈尔滨。
《悬崖之上》剧照
类似的例子还有很多，但归纳而言，它们都属于影视旅游，即一种新兴的文化旅游发展模式，是文化产业与旅游产业融合发展的重要代表。
“影视旅游”这个概念最早由英美等国于20世纪90年代中期提出，其指出，通过将影视基地与特色旅游产业融合，影视产业与文旅产业具有实现强强联合的潜力。
首先，游客能够加深对影视资源的体验、游览与欣赏，满足自身的精神文化和审美需求。
其次，影视制作方也能延伸作品开发的产业链，促成商业变现。
再次，影视基地或取景地则能利用影视文化资源，加强相应的策划宣传，助力当地旅游资源开发与活化应用。
跟着影视去旅游
“跟着影视去旅游”逐渐成为游客目的地选择的新参考方向，影视旅游也逐渐开发了不同层次的模式来联动影视资源与文化旅游资源。
首先，影视旅游最基础的模式便是观光模式。
影视观光模式，即观众主动化身游客来到影视城、影视拍摄地等地方旅游。这类模式多依托那些应用了实景拍摄地的影视作品，如韩剧《太阳的后裔》在希腊取了许多外景—希腊扎金索斯岛的“沉船湾”和阿拉霍瓦小镇，也吸引众多剧迷前去打卡。
2020年，热门悬疑剧《隐秘的角落》带火其主要拍摄地广东湛江。据马蜂窝旅游网数据，影片开播一周后，湛江旅游热度周环比上涨261%。
《隐秘的角落》剧照
值得一提的，这种观光模式只是提供某地被人们了解的一个契机，随着影视热度过去，相关联的旅游目的地热度同样会减弱。
因此，这种开发模式更像是“烟花效应”，整个旅游地的火热周期会与影视作品的生命周期紧密联系，如若开发不当，靠影视翻红城市文旅就仅是昙花一现。
比如电视剧《白鹿原》带红了白鹿原民俗文化村的景区旅游，但随着景区游客量快速增加，不仅让游客的游览体验变差，还刺激某些商家“坐地起价”，网爆景区饭店一碗面从10多元涨到30多元，更有一碗面15块才4根面。
其次，影视旅游进阶模式是相关产品的开发模式。
以《山河令》为例，这部耽改剧在苏州体育馆举办的大型演唱会突破了以往演唱会以歌手和声乐等艺术为主的表现形式，而更多依托剧集来唤起人们的情怀，形成《山河令》主题演唱会。
《山河令》创新了《陈情令》演唱会的模式，所有演员全部以剧中造型亮相现场，甚至弥补了剧中“湘宁”CP（顾湘与曹蔚宁）的意难平结局。
演唱会门票票价最低680元，最高2280元，有60万人参与抢票，但全场可售仅12348张，开票仅14秒，所有门票售空。
不少“山人”（《山河令》的剧迷）们翻山越岭只为追星《山河令》。而据抖音发布的《2021抖音五一数据报告》，《山河令》演唱会举办地苏州在抖音热门旅游城市中上升到第4位，大麦更是联合飞猪推出五一苏州出游指南，标注演唱会周边酒店，酒店预订速度也瞬时攀升，其中“山人”们观看苏州演唱会以及给《山河令》应援的热情和力量是不可小觑的。
再如《你好，李焕英》带火湖北襄阳，“工业遗产+怀旧游”让古城襄阳旅游热度攀升。马蜂窝旅游大数据显示，电影上映后15天内，襄阳旅游搜索热度环比上涨39%。襄阳市文旅局就势推出8条旅游特色线路产品，涵盖六零三文创公园与汉城等景点。
再次，影视旅游高阶模式则是文旅项目模式。
影视+文旅项目模式，即当地文旅开发项目尝试融合影视资源，化身主动创造者，主动吸引游客前来体验影视中的原景风貌，同时延伸影视文旅项目的功能，延长影视取景地的生命力。
以扶贫题材电视剧《山海情》为例，宁夏银川市永宁县闽宁镇联合当地多家旅行社初步制定了一些旅游线路，如“参观闽宁镇镇史馆+园艺村入户走访+参观闽宁镇赵鸿农民文化大院+游览闽宁人家+参加双孢菇种植基地”受到众多游客的喜爱。
另外，永宁县文化旅游广电局拟于2021年5月在闽宁镇原隆村开建文化影视旅游景点计划，项目设计与建设均基于《山海情》场景，结合移民工作推进为主线展开，致力于打造集研学、旅游、影视拍摄和市民休闲娱乐等为一体的影视旅游基地，同时不断完善基础设施建设。
此外，从更广泛意义上来看，一些综艺节目如芒果TV推出的《密室大逃脱》将线下密室逃脱游戏制作成益智类实景解密真人秀，以及随着《明星大侦探》火起来的剧本杀行业，近年来剧本杀行业扩张迅速，店铺数已逾30000家，行业规模也达百亿。
这些节目所采取的实景真人秀模式与线下的实景游戏开发模式相融合，体现出影视与文旅开发同样能够互帮互促。
影视加持，文旅能否更进一步？
热度不足，持久为道
一方面，目前全国各地有很多地方的影视旅游都致力于打造短时“网红”和借用流量，却没有考虑网红也会存在过气，流量也会消失，而影视旅游地如果没有考虑长远策略布局也终究只会面临人走地凉的境地。
另一方面，影视旅游开发可能涉及拥堵效应，原本免费的景区可能收费，造成当地公共服务资源收紧，游客拥堵也可能会降低人们的体验感。同时，很多影视取景地为拥有良好生态和风景的观光区，过量游客也可能加剧周边生态压力。
强强联合，实力为王
影视资源和城市文旅资源都拥有一定的受众，而通过两者联动，双方的受众群体能够融合，良好的受众基础还有助于创造互动感和体验感，加强受众对影视和文旅的黏性。
同时，影视旅游品牌效应也非常重要。
比如浙江横店原本是个名不见经传的小镇，但后来于1996年建成的横店影视基地因拍摄了多部影视剧集而带红小镇，不仅影视城内的秦王宫、梦幻谷江南水乡等受到人们欢迎，还有不少游客为了追星而到此碰运气。
之后随着横店影视城和当地文旅产业开发，横店当地也已经从影视基地转向了影视主题旅游公园，如横店梦外滩影视主题公园、梦幻谷（大型夜间影视体验主题公园）。
另外，一些地方也在尝试推出不一样的影视旅游新玩法。
比如今年五一假期，上海影视乐园推出沉浸式体验《开天辟地》《建国大业》《1921》等影片场景，另外，上海电影集团还结合红色影片元素打造上影党史教育巴士课堂，学员们能够提前体验即将于7月1日上映的电影《1921》的剧情。
因此，影视旅游虽然目前存在开发热度较短的“烟花效应”，但我们仍可以通过创新融合方式，延长产业开发链等方式促进影视+文旅的深度融合。
结语
可喜的是，影视旅游的长期开发也得到许多地区政府和社会资本重视。从《山河令》演唱会和众多取景地打卡等案例身上，我们也能吸取更多的经验与教训。而发挥当地的比较优势，因地制宜打造影视旅游品牌，探索延长影视旅游产品的生命周期必将成为未来“影视”+“文旅”的核心策略。
文章来源：文化产业新闻
