作品的成功离不开制片人、编剧、导演、武术、美术、演员等所有幕后工作人员的努力。

 

近日，小剧独家专访到了编剧小初，一起了解下《山河令》的幕后故事。

 

《山河令》整体的节奏都在设计范围内

 

剧能说：《山河令》改编的难点在哪里？

 

小初：我觉得最重要的是尊重原著作者的精神格局、故事内核、人物内核和想要表达的思想。在这一点上守住了之后，故事线其实条条大路通罗马。在《山河令》具体的项目里面其实没有那么多的改写，很多故事的线头本身是在那里的。

 

小说文本可能会把重点侧重在主角身上，但是江湖线的事件也埋有线头，我是把线头揪住，然后编个毛衣，并不是空中楼阁。扩写的比例是多过于改写的比例。

 

剧能说：《山河令》一共写了多少集剧本？剧本进行过压缩吗？

 

小初：《山河令》没有进行过压缩，从我拿到项目企划开始到播出，它一直都是36集。

 

剧能说：在规定的体量内进行创作，遇到过哪些问题？

 

小初：按照36集的体系去创作对我来说是好的。我可以知道我的节奏要怎么编排，用几集去做铺垫，用几集做一个大高潮，再用多少集去收线。所以，《山河令》整体的节奏都在我的设计之中。比如第十二集中周子舒和温客行晒太阳的时候，就是我预埋的一个小高潮。

 

 

剧能说：有什么遗憾吗？

 

小初：肯定有。受到体量限制，压缩和删减了很多支线的戏，原本循序渐进的剧情展开和情感铺陈，不得不压缩在更少的戏里，还是因为我能力驾驭不了野心。

 

剧能说：“骨灰级武侠粉”的身份，为你带来哪些创作优势？

 

小初：过去大家看过的武侠，很多时候主角都身在其中，但是这一次不一样。我们这个项目的主角是以一个旁观者，布局者乃至收局者的身份去审视整个江湖。这个体验仿佛让读者站在周温的全新视角重新审视小时候读过的经典故事，产生不一样的感悟，是“互文的体验”。

 

剧能说：“金庸封笔古龙逝，江湖惟有英雄志”，怎么看待网友将《山河令》评价为新武侠？

 

小初：现代视角写的作品肯定是新武侠，《山河令》也是新武侠。我觉得武侠世界一定要有侠，要一要有肝胆相照，要有对人性和社会规则的思考。

 

 

周子舒和温客行，是基于心理学理论拆解后的立体角色

 

剧能说：周子舒和温客行是相互救赎的知己，但过往影视剧创作中贴上“救赎”难免会变得俗套，怎么克服这个问题的？

 

小初：我创作任何剧作的第一步都是研究人物。没有好的角色，一切都是空中楼阁。

 

我入手的角度是从心理学角度给他们建设人物小传，做深入的剖析。如果情感是这个人物主要的支点，第一步先确定他的依恋类型，然后设计和补充这个人物的教育背景、经历和前史。这样设计完后人物才会立住。也借鉴了心理学理论中关于人格分类研究的理论，不同依恋模式的人如何认识人和人之间的关系如何认知自己和世界的关系，如何修复情感创伤。我在这个理论基础上按图索骥，按照个人的经历和生活积累去设计台词和事件。

 

举个例子，周温二人的相见恨晚就是严格按照悲伤理论去设定的。第一步是否认，第二步是愤怒，第三步是沮丧，第四步是协商，然后是接受。有了这个理论基础，再去做拆分人物设计支线，会变得容易。也会让剧情由浅及深，让大家觉得真实。因为现实生活中大家就是这么面对悲伤，修复自己的精神创伤的。

 

剧能说：觉得两位主演对角色的诠释怎么样？

 

小初：100分，永远的100分。我想再次强调一点，就是创作产业链上各个岗位对彼此之间的尊重问题，边界感是非常重要的。当我完成剧本那一刻，所有角色就不再属于我，我的工作结束了。是演员老师，在导演的指导之下，用他们的肉身，用他们整个人生积累的情感和体悟，用几个月寒冬酷暑的付出，去“赋活”了角色——这里是赋予的赋，活命的活。你可以理解为，是演员给精心制作的泥坯里吹了一口仙气。他们决定这个角色的最终呈现。我脑海里的周温是我脑海里的周温，“诠释”这个词其实不合适。在创作过程完成之后，演员就是那个角色。他们是如此相信的，才能演绎得好；我必须尊重他们的相信。

剧能说：剧中船夫讲方言是特别设定的吗？

 

小初：是的。

 

剧能说：为什么选择河南话？

 

小初：剧情需要船夫出言不逊，用普通话讲出来观感不太好。选择河南话主要是因为影视剧里用得少，东北话、陕西话这些方言在影视剧里使用较多，多少已经有了固定观感。我个人觉得河南话很亲切好玩，像长辈骂晚辈，带着笑闹的感觉，观众不会对它产生很强的恶意，所以选择了河南话。

 

剧能说：觉得顾湘这条线很虐，才特意加了大婚的戏弥补遗憾吗？

 

小初：可以理解为我觉得她太虐了，所以加了一场大婚的戏弥补遗憾；也可以理解为我觉得还不够虐，想要进一步把“最美好的东西打碎给你看”，所以加了大婚。还是要把解读的权力交给观众。

剧能说：考虑给《山河令》写番外吗？

 

小初：站在客观的立场上，我是不会的。《山河令》从创作、拍摄、演绎到观众反馈，是由所有人的参与共同完成了一个完整的文化艺术现象，我就别狗尾续貂了。

 

站在主观的立场上，我想表达的也已经都表达完了。我想奔赴下一个议题，讲下一个故事。《山河令》的成功或遗憾，于我都应该翻篇了。

 

《山河令》是主创和观众一起完成的艺术作品

 

剧能说：《山河令》的评价两极分化，你有什么看法？

 

小初：开播前，我并不认为它像大家以为的那么差。至于观众的评价，我每天都会检索关键词，总结观众的整体反馈，通过他们的反馈来修正我今后的创作理念。

 

剧能说：怎么看待网友对你的质疑？

 

小初：我想用一句金句来回答，“先问是不是，再问为什么”。创作是一个编码和解码的过程，我负责编码，观众负责解码。你解出来的码就是你的认知，观众的解读不能由我来定义。我每天都会检索数据，根据我检索的数据显示，有一部分网友喜欢我的剧本，有一部分网友不喜欢我的剧本，还有一部分网友觉得中规中矩，我觉得不管是什么样的评论，都能让我在今后的创作中吸取经验，总结自己的不足。

 

剧能说：会不会担心过度娱乐，冲淡了剧本原本的深意？

 

小初：不会，我很喜欢全民玩梗，我认为观众的参与才是一个电视剧创作的最后一环。创作者想表达、传递正确的价值观和娱乐化玩梗并不冲突。影视剧是传播和互动的艺术。

 

剧能说：预想过《山河令》取得今天的成绩吗？

 

小初：没有。影视剧的成功关键还是讲究一个天时地利人和。我认为《山河令》而今的成绩，除了本身的水准之外，还有一部分因素来源于观众对用心做出的作品会格外包容，愿意原谅我们的缺憾，带有一些鼓励分的性质。对此我非常感恩，但也会保持清醒。


文章来源：剧能说