19日，由慈文传媒、东方卫视联合出品的《中国梦之声·我们的歌》（以下简称《我们的歌》）迎来了历经三个月时间后的总决赛，李克勤和周深组成的“勤深深”现场凭借深情温暖的《画》《你的名字我的姓氏》两首歌曲，最终获得“金声拍档”的称号。
比赛当天，《光明日报》客户端以《<我们的歌>：综艺如何用多元玩法走出破圈之路》为题发布文章，评价《我们的歌》“实现了破圈层、跨代际的音乐传播”。文章也为当晚即将举行的总决赛增添了更多关注度。
《我们的歌》是国内首档代际潮音竞演综艺，它的特点就是前辈歌手与新声歌手组队，通过对经典曲目的重塑，去实现代际融合，审美破壁的目标。自播出以来，收视率居高不下，好评不断，总决赛当晚更是取得了CSM59城2.5%，CSM35城2.68%的高收视。对于这档“叫好又叫座”的综艺，《光明日报》持续关注，一个月前就发表了评论文章，点赞《我们的歌》，认为其发挥了“传承”作用，拉近了代际距离。
此次更是以《我们的歌》为例，阐述综艺节目如何“破圈”。文章细致点明了各组歌手搭档碰撞出的巨大火花，那英与肖战的“那战队”以温暖打动人；罗琦和王琳凯的“王炸组合”用摇滚与说唱表现鲜明个性；费玉清和许魏洲的“清风许来”让男高音与男中音强强联合；李克勤和周深的“勤深深”借情歌闯关；刘宇宁和任贤齐“街头拍档”擅长创新演绎……
文章提到，正是这一组组完美又独特的组合，打破了传统音乐综艺的边界与桎梏，《我们的歌》不仅突破了不同年龄观众的审美壁垒，也突破了音乐类综艺的创意困局。
“它为行业带来了元素融合、内外碰撞的创新启迪。以此为节点，或许将成为音乐类综艺转型升级的重要契机。”
前辈歌手与新声歌手盲选搭配，现场观众分年龄划分阵营，这些方式方法的创新改变是吸引观众观看节目的原因之一，但在《光明日报》记者看来，更重要的是《我们的歌》能通过优质的音乐内容观照社会现实，传递出积极向上的世界观方法论，为受众带去内心的收获。
《光明日报》客户端文章从综艺创作的角度评价《我们的歌》带来的影响，而文汇客户端则发文复盘比赛当晚总决赛各组歌手的表现，表达了对《我们的歌》收官的恋恋不舍，也表达了观众希望不同世代的歌能通过不同时代歌手接力唱，“声声”不息的愿景。
比赛当晚，无论是第一轮的《囚鸟》《画》《心动》，还是第二轮的《晚安曲》《完美生活》《你的名字我的姓氏》，都离不开一个“情”。而这也正是决定了决赛夜的泪点，每一首竞演歌曲，都是一段可以通达代际情感的词和曲。
1996年《囚鸟》诞生，当时的阿云嘎只有7岁，24年后，他却和前辈费玉清用力量共同演绎了一首虽在樊笼中悲伤，但却欲朝着光振翅的“囚鸟”。文章认为，这就是《我们的歌》重要价值：为经典老歌注入新生，在既有的曲调里灌注自己的音乐气质。
以“云淡风清”的各种表现为例，当晚两人演唱的《晚安曲》既有费玉清原曲的典型唱腔，也嵌入了《剧院魅影》唱段《夜的乐章》，充分体现了音乐的碰撞。在这首曲子中，前辈歌手费玉清倾述自己47年舞台生涯的告别之语，同样也在这首曲子中，新声歌手阿云嘎将自己在音乐剧殿堂的英姿尽数展现。
不同于“冠军”这一竞争意味十足的名号，“金声拍档”的称号更像是对李克勤和周深一路走来的肯定。三个月，观众记住的是一首首经典曲目，一组组合拍搭档，而不是最后的名次。从《月半小夜曲》到《另一种乡愁》再到《天下有情人》，始终只有干冰“伴随”的“勤深深”，却带给观众犹如置身仙境听仙乐的感受。
文汇客户端表示，这便是《我们的歌》能称为“良心综艺”的关键要素。“名为‘竞演’节目，它有竞演规则，却没有锦标主义的氛围；有形式上的战队、悬念，却完全摈弃了一些综艺节目惯用的恶意剪辑。”
而节目唯一的争论点，在于“那战队”的歌手肖战，节目起初，“流量”唱不好歌的质疑声不断。但随着《军港之夜》《恼人的秋风》《心动》等表演的诞生，在那英协助下多次突破的肖战，也很快为自己的音乐初心正了名。对于这个现象，文汇客户端用“当所谓的‘流量妥协’退后，歌手肖战被观众重新认知。”来形容。
在细数了各组搭档的和谐、突破、变化、感动后，记者用了高度肯定的一句评价来作为收尾。“有融合、有承继、有创新，一档流行音乐节目的价值，莫过于此。”
